PACO DE LA TORRE

Almería, 1965.

 

 

 Paco de la Torre viene construyendo a lo largo de su trayectoria una particular autobiografía arquitectónica en la que se enfrenta a sus recuerdos mediante la elaboración de imágenes mentales en el medio pictórico.

 

El desierto, la playa o la arquitectura mediterránea aportan una rica fuente iconografía, protagonista de sus metáforas más significativas.

 

 

Textos

www.pacodelatorre.net

 

TRAYECTORIA

Máster en Producción Artística y Doctor en Bellas Artes. Es profesor del Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València y miembro del Centro de Investigación Arte y Entorno (CIAE). Ha publicado Figuración postconceptual (Fire Drill, 2012) y Pintura neometafísica (UPV, 2016) y coordinado publicaciones como Derivas de la nueva figuración madrileña y A través de la pintura (Fire Drill, 2013 y 2015). Desde 1987 ha participado en más de un centenar de exposiciones colectivas y ferias de arte, y realizado veintiséis exposiciones individuales. Entre las más recientes destacan: All will be (Galería Gala, Chicago, 2003), Tela de luz (Galería My Name’s Lolita Art, Madrid, 2004) o El arquitecto invisible (CAMA, Almería, 2005). Asimismo, ha intervenido como representante de la pintura neometafísica en exposiciones como Muelle de Levante (Valencia, 1994), Canción de la figuras (Madrid, 1999), Travesías (Valencia, 2014) o Arquitecturas pintadas (Berlin-Varsovia, 2017).

 

Becado por la Fundación Alfonso El Magnánimo de la Diputación de Valencia y por la Fundación Cañada Blanch, sus obras han sido reconocidas en varios museos y fundaciones como el Museo Reina Sofía o el Banco de España de Madrid, la Fundación Weissman de Los Ángeles, entre otros. En Almería, está representado en el museo de Almería y el museo Casa Ibáñez. Obtiene el premio Bancaixa en el 2001, y el Caja Sur en el 2003.

 

Paisaje 01. 2014. Mixta/lienzo. 200 x 165 cm.

PACO DE LA TORRE

(HOANGO) Episodio piloto

 

Fachada adolescente, 140x280cm, mixta sobre tela.
Fachada adolescente, 140x280cm, mixta sobre tela.
Pesadilla interior, 140x280cm, mixta sobre tela.
Pesadilla interior, 140x280cm, mixta sobre tela.
Teltransportador 2-3-5, 180 x 150cm, acrílico sobre papel.
Teltransportador 2-3-5, 180 x 150cm, acrílico sobre papel.

 

 

Estas pinturas parten de la fijación adolescente de Paco de la Torre por lo que ocurría tras las cortinas rojas  de sala de fiestas Hoango (en el Zapillo), donde a parte del teatro chino de Manolita Chen, se daban cita de forma discreta parte de la sociedad de Almería de los años 70, y ha dado lugar a las pinturas que presentamos: una serie óleos y dibujos (facsímiles de los primeros bocetos, que por 2010 dieron origen a esta exposición)y el borrador de un libro: "Hoango episodio piloto", del cual se ofrecerá una primera lectura el viernes 6 a las 8,30 de la tarde, en la misma sala.


Paco de la Torre nacido en Almería en 1965, es doctor en Bellas Artes y profesor del departamento de pintura de la universidad de Valencia, con una larga trayectoria y una especial vinculación a Almeria y a sus arquitecturas las cuales dota de cualidades metafísicas. Es también un estudioso y reivindicador de la recuperación de personajes injustamente olvidados como Carlos Pradal, Guillermo Langle o Antonio Robles Cabrera.

La exposición se compone de 9 pinturas al óleo; dos sobre lienzo en gran formato (140 x 280 cm), una sobre papel también de gran formato (180 x 150 cm) y 6 óleos  sobre papel  de 70 x 100 cm.

Dossier de prensa

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

  • 2018
    Episodio Piloto. Hoango. Galería Arte21. Almería
  • 2010
    El arrojo de la sombra. Palacio Larrinaga del Ayto de Castañeda. Santander.
    Construcciones Blancas. Colegio de Arquitectos de Tarragona. Tarragona.
  • 2009
    El arrojo de la sombra. Galería Antoni Pinyol. Reus.
  • 2008
    Bandas sonoras. AM Gallery. Roquetas. Almería.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

  • 2020
    Neometafísicos. My Name’s Lolita Art. Madrid.
    A la manera de… (III). Galería Rafael Ortiz. Sevilla.
  • 2019
    Arquitecturas pintadas. La arquitectura en la pintura española del siglo XXI. Fundação Eugénio de Almeida. Evora. Portugal.
  • 2018
    Geonáuticas. Navegantes del territorio. Sala de Exposiciones. Rodalquilar. Almería
    Arquitecturas pintadas. La arquitectura en la pintura española del siglo XXI. Xanadu Gallery. Varsovia. Instituto Cervantes. Praga. Instituto Cervantes. Bucarest.
  • 2017
    Arquitecturas pintadas. La arquitectura en la pintura española del siglo XXI. Meinblau Projektraum. Berlín.
    Espais d’art. Centro Cultural de la Fundación Bancaixa de Valencia. Valencia. Fundación Bancaixa Sagunto.
  • 2016
    Emakimono. Today Art museum. Pekín. TOTAL museum. Seúl. Embajada española. Tokio.
    In-memori. Artisti e memoria industriale. Ginestra Fabbrica della conoscenza. Montevarchi, Italia.
    Fin de siglo. La nueva figuración española. 2016. Sala de Exposiciones de la ETS de Arquitectura y Edificación de la Universidad Politécnica de Cartagena. Murcia.
  • 2015
    Proyecto walden. Galería Walden Contemporany. Valencia.
    El tiempo de las canciones. My name’s lolita art. Madrid
  • 2014
    Residences. An international dialogue between spain&usa. Roll up gallery. San francisco, EEUU.
    Bunker. Arte español contemporáneo. Am gallery. Almería.
    Travesias. 20 años de muelle de levante. Reales atarazanas. Valencia.
    Paisajes de encargo. My name’s lolita art. Madrid.
    50 anys en cartellera. La turia 1964-2014. Centro cultural La Nau. Valencia.
  • 2013
    Aire de familia. Una aproximación a la Figuración Postconceptual. Galería My Name’s Lolita Art. Madrid.
  • 2012
    Viaje exterior. Sala Lametro José Ramón García Antón-Estación de Colón. Valencia.
    Un poema un cuadro. Espai Paral.lel. Valencia.
  • 2011
    Grandes Almacenes. Galería Siboney. Santander.
    Encapsulados. Valencia/Vietnam.
    La ciudad revisitada. CAMA. Almería.
    Wet, ice… blue. AM Gallery. Roquetas.
    Laberintos. Murnau Art Gallery.
    Laberintos. Galería Félix Gómez. Sevilla.
    Tintin. Galería José R. Ortega. Madrid.